La muerte es el premio
Tal vez nos equivocábamos pensando que el futuro de la literatura se encontraba en los libros digitales o e-books. Esto era sólo el principio. Bien pensado, no tiene mucho sentido que el traslado de la literatura en papel al medio digital se hiciera sin que el contenido y la estructura de la propia literatura no sufrieran una transformación.
Esto es lo que está pasando, la literatura está sufriendo una natural metamorfosis para adaptarse a un nuevo medio y los resultados ya están dando mucho que hablar. Ejemplo de ellos son la multitud de libros y relatos interactivos como My Nervous Breakdown de Alan Bigelow o el Libro flotante de Caytran Dölphin (2006 Leonardo Valencia y Eugenio Tisselli) en los que el lector tiene posibilidad de añadir algunos párrafos, participar en los foros para añadir pistas al caso a resolver y seguir algunas piezas del relato online.
La última obra de la gente de Hotel Postomoderno es Suicidame, un ciber-relato que es al mismo tiempo un reallity show, una novela y un libro digital. Es en definitiva una gamberrada muy interesante. En lo que ellos denominan “digiteratura” se mezcla la literatura, la música, ilustraciones y links externos. La protagonizan seis candidatos de un concurso en el que el premio será la muerte y un periodista, Mario Riñones, que cuenta con su propio blog externo en el que ninguno de los concursantes se librará de sus mordaces críticas.
Estudios sobre interculturalidad
El consejo de Europa ha publicado recientemente la obra Intercultural Cities, de Phil Word que nace de la experiencia real de 11 ciudades europeas como Izhevsk, Lyon, Oslo y Reggio Emilia. Esta publicación supone una herramienta muy útil para definir en qué consiste la palabra tan utilizada, “interculturalidad” y qué perspectivas reales tiene para su aplicación en las políticas de gobierno actuales. Además, también examina cómo afecta a la ciudadanía, a las relaciones con los medios, los servicios públicos y el medio ambiente urbano.
Para su adquisición puede visitarse http://book.coe.int/EN/ficheouvrage.php?PAGEID=36&produit_aliasid=2479lang=EN
LAS CULTURAS VISTAS DESDE LA MUERTE
Desde que Projecta entró a formar parte de DMC palabras como epitafio, esquela, panteón o rito funerario nos resultan de lo más familiares. Este acercamiento, afortunadamente, no se ha realizado hacia la propia muerte sino hacia las huellas que ésta deja en toda organización cultural. Ya sea por el interés particular de algunas personas o por la existencia de iniciativas como la ruta de los cementerios en la que actualmente trabajamos, los camposantos son lugares que cada vez atraen más nuestra atención.
Para nosotras concretamente resulta inevitable, ya que estamos en contacto directo con estos lugares y eso nos ha obligado a reflexionar acerca de la presencia de la muerte en todos los aspectos de la actividad humana. Hemos pensado que sería una buena idea aprovecharlo para abrir esta nueva categoría (De ruta por el cementerio) en nuestro blog. En ella colgaremos semanalmente entradas acerca de la presencia de la muerte y todo lo que la rodea en la literatura, el cine, la iconografía y en definitiva en todo a lo que tiene que ver con la expresión humana. También informaremos de todas las novedades y curiosidades que ocurran en torno a la propia Ruta de los Cementerios.
Hoy nos fijamos en algunas celebraciones funerarias y en cómo la forma en la que se conciben es definitoria del carácter de cada cultura.
La cuestión principal al acercarnos a una cultura desde la perspectiva funeraria es entender si la muerte se entiende como una continuación lógica de la vida, una manera natural de finalizar nuestro paso por la tierra o si de lo contrario las personas evitan el concepto de la muerte y ésta se concibe como algo desconocido y temido.
Así pues, en las culturas de influencia prehispánica la muerte se recibe con una celebración. En México, por ejemplo, el día de los muertos es un día de fiesta en el que los lugares públicos son decorados y los niños reciben obsequios. Para comer, la familia se reúne en torno a una mesa en la que se guarda un sitio y un plato para todos aquellos seres que han faltado y se les llama con dos toques de campana para que acudan a la mesa, a compartir junto a los vivos un día de fiesta. Suele ocurrir que los platos de los muertos quedan intactos, por lo que al final los vivos terminan comiendo lo que aquellos han dejado.
En el cementerio de Mixquic, en México DF, el día de los muertos se celebra la víspera del 2 de noviembre con una ceremonia de especial interés. Los familiares decoran el cementerio con velas, cirios y fuegos y colocan alimentos sobre las tumbas, dando lugar a un espectáculo mágico y exuberante.
Y mientras que en México se invita a los muertos a que entren en casa, en las culturas católicas occidentales se toman toda serie de medidas para evitar su regreso, porque se les teme. La tradición anglosajona de Halloween que significa “All Hallow’a eve” que en inglés antiguo es “víspera de todos los santos” ha ido perdiendo protagonismo frente a la celebración realizada en Estados Unidos. En esta noche, las velas tienen una presencia especial y tradicionalmente se colocaban en las ventanas de las casas para evitar que los muertos perturbaran los sueños de los vivos. Este día en el que se conmemora la pérdida de los seres queridos en España es habitual consumir dulces como los “huesos de Santo” y los buñuelos de viento.
La cultura funeraria en el ámbito judío es aún más prudente en este sentido. Aunque es un pueblo muy apegado a la vida, también siente un profundo respeto por la muerte. Por ejemplo, durante el entierro, los familiares que colaboran para cavar la fosa tienen cuidado de no pasarse la pala de mano en mano sino que la posan sobre el suelo, en señal de no desear transmitir la desgracia a otra persona. Cuando termina el ritual todos los asistentes se lavan las manos para desprenderse de la impureza que les ha producido el contacto con la muerte.
Fuente de la imagen.
La mujer en el arte
La ministra de cultura, Ángeles González Sinde, anunciaba recientemente que los diecisiete museos estatales acogerán itinerarios sobre la mujer y el arte para reflejar la presencia de las mujeres en las colecciones de arte y crear un foro de debate en torno a este tema.
Desde Projecta celebramos esta iniciativa, sobretodo porque recientemente hemos estrenado un taller para adultos que va en esta misma línea. “La mujer que pintó un cuadro disfrazada de hombre” se diseñó con la intención de provocar una reflexión acerca del papel que la mujer ha tenido en la historia del arte como sujeto creativo y como objeto de creación.
La idea del taller nació de un interrogante: ¿Por qué no aparecen nombres de mujeres en la historia del Arte?, a partir de la cual surgió un torrente de preguntas: ¿Contaron todos los artistas con las mismas posibilidades de acceso al mercado del arte?; ¿existía algún tipo de discriminación por el hecho de ser mujer?; ¿en qué criterios se han basado para decidir si algo es “femenino” o “masculino”?; ¿hay “una manera de hacer” propia de las mujeres y otra propia de los hombres?; ¿o son construcciones culturales?
Ante tal cantidad de incógnitas, pensamos que la mejor manera de desarrollar la actividad era dejar que los participantes tuvieran la oportunidad de ir desvelándolas por sí mismos, a partir del contenido teórico. En este caso la encargada de impartirlo fue Cristina Mora, licenciada en Bellas Artes, que se apoyó en diferentes materiales como proyecciones y fichas didácticas con las que el taller se estructuró en formato de juego.
Las primeras personas en recibir el taller programado por la casa de la dona de Rótova, han sido treinta mujeres pertenecientes a la asociación de amas de casa de esta localidad. Creemos que el resultado ha sido muy bueno, tanto en términos de asistencia como de respuesta, ya que las integrantes del grupo se mostraron muy activas y participativas en todo momento. Esperamos al menos haber provocado dudas acerca de los patrones masculinos establecidos en el arte.
Manifiesto por los derechos fundamentales en Internet
Nos sumamos al manifiesto por los derechos fundamentales en Internet que han elaborado periodistas, bloggers, usuarios, profesionales y otros creadores de internet.
1.- Los derechos de autor no pueden situarse por encima de los derechos fundamentales de los ciudadanos, como el derecho a la privacidad, a la seguridad, a la presunción de inocencia, a la tutela judicial efectiva y a la libertad de expresión.
2.- La suspensión de derechos fundamentales es y debe seguir siendo competencia exclusiva del poder judicial. Ni un cierre sin sentencia. Este anteproyecto, en contra de lo establecido en el artículo 20.5 de la Constitución, pone en manos de un órgano no judicial -un organismo dependiente del ministerio de Cultura-, la potestad de impedir a los ciudadanos españoles el acceso a cualquier página web.
3.- La nueva legislación creará inseguridad jurídica en todo el sector tecnológico español, perjudicando uno de los pocos campos de desarrollo y futuro de nuestra economía, entorpeciendo la creación de empresas, introduciendo trabas a la libre competencia y ralentizando su proyección internacional.
4.- La nueva legislación propuesta amenaza a los nuevos creadores y entorpece la creación cultural. Con Internet y los sucesivos avances tecnológicos se ha democratizado extraordinariamente la creación y emisión de contenidos de todo tipo, que ya no provienen prevalentemente de las industrias culturales tradicionales, sino de multitud de fuentes diferentes.
5.- Los autores, como todos los trabajadores, tienen derecho a vivir de su trabajo con nuevas ideas creativas, modelos de negocio y actividades asociadas a sus creaciones. Intentar sostener con cambios legislativos a una industria obsoleta que no sabe adaptarse a este nuevo entorno no es ni justo ni realista. Si su modelo de negocio se basaba en el control de las copias de las obras y en Internet no es posible sin vulnerar derechos fundamentales, deberían buscar otro modelo.
6.- Consideramos que las industrias culturales necesitan para sobrevivir alternativas modernas, eficaces, creíbles y asequibles y que se adecuen a los nuevos usos sociales, en lugar de limitaciones tan desproporcionadas como ineficaces para el fin que dicen perseguir.
7.- Internet debe funcionar de forma libre y sin interferencias políticas auspiciadas por sectores que pretenden perpetuar obsoletos modelos de negocio e imposibilitar que el saber humano siga siendo libre.
8.- Exigimos que el Gobierno garantice por ley la neutralidad de la Red en España, ante cualquier presión que pueda producirse, como marco para el desarrollo de una economía sostenible y realista de cara al futuro.
9.- Proponemos una verdadera reforma del derecho de propiedad intelectual orientada a su fin: devolver a la sociedad el conocimiento, promover el dominio público y limitar los abusos de las entidades gestoras.
10.- En democracia las leyes y sus modificaciones deben aprobarse tras el oportuno debate público y habiendo consultado previamente a todas las partes implicadas. No es de recibo que se realicen cambios legislativos que afectan a derechos fundamentales en una ley no orgánica y que versa sobre otra materia. Por favor difunde este manifiesto en tu blog, Twitter, en redes sociales, en foros o imprímelo y repártelo.
UNA ESCAPADA DE TRABAJO A LA VALL D’ALBAIDA
Después de un invierno plagado de días de lluvia y nieve que nos ha obligado a ir tachando fechas en el calendario de salidas, ha amanecido un día perfecto para visitar una de las localidades de la comarca de la Vall d’Albaida, donde actualmente estamos elaborando un inventario cultural.
Hoy nos dirigimos a Benissoda, donde nos espera Nieves Ferri, que hará de anfitriona. Y lo hará literalmente, ya que además de responder en la medida de lo posible a nuestras preguntas, nos acompañará a cada uno de los recursos y nos abrirá las puertas cuando sea necesario. Nieves es la auxiliar administrativa del Ayuntamiento y la cara visible de éste, pero en realidad es más que eso. Es la persona a la que todos acuden cuando tienen cualquier duda, problema o imprevisto. Así es la atención al público en Benissoda: personalizada y las 24 horas, como ella nos dice, “es lo que tiene que todos sepan donde vivo”. Pero no le importa ya que, según ella, trabajar en un sitio pequeño también tiene muchas otras ventajas
En esta primera fase del trabajo, previa a la investigación documental, dependemos en gran medida de la atención que nos puedan brindar los habitantes de cada localidad. Al fin y al cabo, cuando la arquitectura popular no ha sido objeto de previas investigaciones, son las personas y no los libros los que la conocen y pueden aportarnos información. El trato que se nos está dando en cada visita, demuestra que la gente de la Vall d’Albaida es como su paisaje: acogedora, alegre y agradable. Nieves, por ejemplo, no ha tenido ningún problema en aparcar para la tarde todas las tareas que tenía pendientes para atendernos. Sin duda, se siente orgullosa de su pueblo y no le importa invertir el tiempo necesario en enseñarnos todos sus atractivos y en contarnos todo lo que sabe sobre ellos.
Visitamos primero el museo etnográfico, la Iglesia, el llavaor de Dalt y la Font de Baix. Para conocer los recursos que están fuera de la localidad, Nieves se ofrece también como chófer para hacernos la visita guiada en el coche del Ayuntamiento. Los abrigos los dejamos en la parte de atrás, no los vamos a necesitar en todo el día, aunque parezca mentira ha llegado por fin la primavera. A la salida de la población, una pista que se adentra en la sierra de Agullent nos lleva hasta el pantano de Buenos Aires, pasando por la finca de Buenos Aires y la masía de la Palmera. Sin duda, la mejor vista la encontramos desde la Font del Patge, área de recreo que se encuentra en uno de los puntos más altos de la sierra. Desde allí donde podemos contemplar Benissoda rodeada de un frondoso manto verde compuesto por carrascas y pinos y de vez en cuando salpicado por el blanco de las primeras flores de algunos almendros.
Cuando terminamos, nos despedimos de Nieves y volvemos a Valencia con la sensación de haber finalizado una agradable excursión al campo, la verdad es que parece mentira que volvamos de trabajar.
EL TIRÓN TURÍSTICO DE LOS CEMENTERIOS
LA RUTA EUROPEA DE LOS CEMENTERIOS ASPIRA A SER RECONOCIDA POR LA COMISIÓN EUROPEA
Hace tiempo que los cementerios no están restringidos a cultos fúnebres y a las visitas de fanáticos, románticos y especialistas. Cementerios como el de París reciben cada año alrededor de dos millones de visitantes en busca de célebres tumbas como las de Edith Piaf y Jim Morrison.
Lo que ha cambiado es que de un tiempo a esta parte, cementerios de varias ciudades españolas como Valencia o Bilbao también reciben las visitas de grupos de turistas interesados en conocer los recorridos históricos y artísticos que se esconden entre panteones, tumbas y nichos.
Este creciente interés por los camposantos ha llevado a Asociación Europea de Cementerios Significativos (ASCE) a la creación de la Ruta Europea de los Cementerios. Su actividad es imparable y todo indica que, en un plazo medio de tiempo, cementerios hasta ahora casi desconocidos serán punto indispensable dentro de los itinerarios urbanos de muchas ciudades.
De la gestión, dinamización y promoción de la ruta se está encargando la organización DMC – Gestión de Destinos, cuya sede organizativa se ha establecido en Bilbao, donde el consistorio ha cedido un edificio que se encontraba en desuso. Fue allí donde se dio a conocer el proyecto hace dos semanas, con motivo de la primera reunión oficial del comité científico de la ruta, integrado por profesionales y expertos de toda Europa. En esta primera reunión el comité contó con la destacada presencia de Michael Thomas Penette, director del Instituto Europeo de Itinerarios Culturales del Consejo de Europa.
Actualmente el trazado de la ruta recorre cementerios de 32 ciudades europeas, de las cuales ocho son españolas. Varsovia, París, Berlín, Córdoba o San Sebastián serán algunas de los puntos del itinerario. Gracias a esta ruta se pondrán en valor los recursos patrimoniales de estos singulares espacios urbanos que han ido creciendo de manera paralela a las ciudades donde se encuentran y que ilustran los capítulos históricos y sociales que componen su memoria.
El comité científico de la ruta continúa trabajando intensamente para preparar su próxima cita importante: será el 19 de abril, cuando la ASCE presentará la candidatura de la Ruta ante la Comisión Europea, para solicitar que sea reconocida como Itinerario Cultural.
Integrantes de DMC – Gestión de Destinos posan frente a la sede organizativa de la ruta, en el cementerio de Bilbao. Empezando por la izquierda: Verónica Cadoppi; Aitor Zamorano, de Gestores Europeos; Jorge Llopis, de la General de Contenidos, Ramón Santiago, de Ineco; Jose María de Juan, de Koan Consulting; Fernando Ramos, de Ineco; Javier Sánchez, de Haizelan y Raquel Valero, de Projecta Cultura Turisme.
Más informaicón en http://www.dmcdestinos.eu/
Projecta, a pleno rendimiento
En los últimos meses, venimos desarrollando diferentes trabajos en el campo de la comunicación, el turismo y la interpretación del patrimonio.
En este sentido, estamos diseñando la señalización turística para el municipio de la Font d’en Carròs, Valencia. Está previsto que en el plazo de tres semanas, esta localidad cuente con seis tótems interpretativos, mupys de información de los recursos turísticos y cuatro señales direccionales.
En Palmera, Valencia, estamos diseñando una ciclo ruta, además de los soportes comunicativos que la darán a conocer y a través de los cuales se interpretarán los diferentes recursos que contiene: Mupys, paneles y señales direccionales y señales indicativas para el suelo.
En la playa de Voramar de Benicàssim, Castellón, en el plazo de dos meses, cuando sus visitantes recorran la ya existente “Ruta de las Villas”, podrán conocer la historia y características técnicas de estas casas señoriales a través de los paneles interpretativos que en la actualidad estamos creando.
También nos encontramos en pleno proceso de creación de un paquete de recursos que desarrollan y configuran la comunicación de la localidad de Gavarda, Valencia: imagen corporativa, página Web, folletería y cartelería y señales interpretativas.
Y por último, como ya sabéis, continuamos trabajando en el inventariado de diferentes recursos culturales de la provincia de Valencia, dentro del proyecto del Mapa Cultural de la Provincia de Valencia, encargado por la Diputación de Valencia, a través del SARC (Servicio de asistencia y recursos culturales).
No tengáis duda, en cuanto vayamos concluyendo los diferentes trabajos os informaremos de ello y os animaremos a que os acerquéis para conocer el resultado.
Valencia presenta su oferta turística en FITUR
Al lema utilizado en la feria de 2009 “Provincia de Valencia, tanto y tan cerca”, el Patronato Provincial de Turismo de Valencia ha decidido añadir “Con los cinco sentidos ¡Descúbreme!”, para promocionar su oferta de 2010.
No es de extrañar que el eslogan utilizado en sendas ediciones de FITUR ponga el acento en el turista nacional, ya que es el que salvó el ejercicio de turismo de la comunidad en el 2009. El movimiento de turistas españoles durante el pasado año supuso 174 millones de viajes, lo que supuso un record histórico de viajes en un 3,3%. Esto permitió compensar el descenso de visitantes extranjeros que experimentó la Comunidad Valenciana durante el pasado año, cinco millones menos que en 2008.
En el diseño del stand se ha apostado por las nuevas tecnologías para representar los cinco sentidos referidos en su eslogan: Vista, oído, olfato, tacto y gusto están presentes en el stand para evocar las sensaciones que la oferta de la provincia quiere provocar en sus visitantes. Una cortina de agua con proyecciones, animación del expositor con el concurso “conoce la provincia de Valencia”, proyección de ofertas turísticas en las distintas pantallas situadas en el stand o aromatización del mismo con esencias de la provincia, son algunos de los recursos utilizados por el Patronato de Turismo para promocionar su oferta.
EL MINISTERIO BLOQUEA LA DESTRUCCIÓN DE PARTE DE EL CABANYAL
Después de 11 años de lucha, los vecinos del Cabanynal están de enhorabuena. Su lucha comenzó en 2001 cuando el Ayuntamiento de Valencia aprobó el plan para la prolongación de la Avenida Blasco Ibáñez hasta el mar, lo que suponía la destrucción de más de 400 edificios del histórico barrio marinero de valencia. Entre ellos se encuentran valiosos ejemplos de arquitectura civil e industrial del siglo XIX y edificios de inspiración modernista. Hoy el Ministerio de Cultura ha paralizado el plan, por considerar que expolia el patrimonio del barrio.
El plan de partición de este mítico barrio, había suscitado el malestar de los ciudadanos y la movilización a través del colectivo Salvem el Cabanyal, en torno al cual los vecinos vienen desarrollando una activa protesta. La acción de este grupo no es sólo reivindicativa, sino que también trabaja por revitalizar la vida cultural del barrio. Ejemplo de ello son acciones como conciertos y las jornadas anuales Cabanyal Portes Obertes, en las que un conjunto de casas permanecen abiertas para conocerlas y visitar las exposiciones monográficas que acogen en su interior.